苗族非物质文化遗产佳能数字化保护成果显著

   2010年11月，适逢苗族最盛大的节日——“苗年暨鼓藏节”，走进贵州黔东南苗族侗族自治州的大街小巷，随处可见身着盛装的苗族同胞载歌载舞喜迎节日的景象。“苗族非物质文化遗产佳能数字化保护”项目组在中国非物质文化遗产保护中心的指导下，再次深入苗寨进行影像数据采集，用影像记录这12年一次的苗文化魅力。

    苗族鼓藏节12年（或13年）经历一次，具有鲜明的民族传统文化内涵，是研究苗族历史与文化的百科全书，具有重要的价值。此次，项目组将对苗族鼓藏节活动进行深入、系统、科学的影像记录，并整理成动静态影像数据库，对苗族的非物质文化遗产保护具有非常深远的意义。

    早在今年5月，佳能（中国）启动了“苗族非物质文化遗产保护”项目，邀请非遗专家、人类学、民族学、舞蹈艺术研究、美术研究等相关领域影像专家再次聚焦非遗文化保护。作为影像技术领导厂商，佳能把影像优势延续到支持文化保护的公益行动中。通过苗族非物质文化遗产数字化保护，佳能用影像记录并呈现这些承载着苗族历史、文化、情感的无形文化，不仅能帮助苗家儿女还原和珍藏这些来自祖先的记忆，更能够让更多人通过影像领略苗文化的魅力，感动于民族文化多样性的深厚内涵。

    在随后的两个多月里，项目组穿行1万多公里，深入贵州黔东南地区16个县市，用尖端的影像技术全面、深入、系统、科学地记录了苗族国家级非物质文化遗产名录中最具代表性的项目。这是继2009年佳能（中国）“羌族非物质文化遗产保护”项目之后又一次对非物质文化的抢救行动，再次用“影像公益”践行一个优秀企业公民参与社会贡献的承诺。

    据了解，目前项目组已经完成了苗族银饰锻制技艺、苗绣、芦笙的制作、芦笙舞4个项目的非遗影像数据库的整理工作。在本次对“苗年及鼓藏节”的数据采集后，佳能（中国）会将整理完毕的所有珍贵影像数据资料无偿捐赠给中国非物质文化遗产保护中心，用于未来的保护性研究和传承。

    同时，佳能（中国）还将从采集到的数据中精选出最具震撼力的照片和感人视频，利用佳能影像的独特魅力，将高山深处的感动，呈现在世人面前。力争将影像文化的感动传递给更多公众，让更多人了解苗族文化，以唤醒公众对濒危文化的保护意识。佳能（中国）希望用自己的实际行动感召更多公众关注非物质文化遗产，参与非物质文化的保护，共同传承和发扬民族文化。

    附参考资料：

    苗族的介绍

    苗族，是中国第四大少数民族，在远古时期，漫长而悲壮的数次民族大迁徙，赋予了苗族人民勇往直前和坚忍不拔的精神……千年后的今天，他们历尽沧桑，却依然热情勇敢，乐观而执着。这个没有文字的民族，用他们独有的表达方式延续着数千年的文明。

    男人们通过捶打铸炼，把故事和信仰錾刻在洁白的银子上，女人们戴着精美的银饰，把心情绣成瑰丽的绣片，制成绣衣穿在身上，宛如祖先的庇佑；他们共同唱起苍凉而雄壮的古歌，吹着大自然动人的芦笙，跳起热情的芦笙舞，日日夜夜，年复一年。

（苗族服饰中最常出现的是银饰和刺绣）

（苗族迎宾祝酒舞）

    苗族文化的核心正是通过这些视觉语言，音律语言，肢体语言传承至今，它们互为补充，交织融合，缺一不可。这些最丰富的语言，不仅承载了苗族人民对万物有灵，生命神圣的思想，还有众生平等，人与自然同呼吸共命运的美好愿望。

    苗族芦笙制作技艺（国家级非物质文化遗产项目）

    中国大地上，只要有苗族人的地方，就会有芦笙。这种古老乐器，据文献记载已有3000多年的历史。远在唐代，宫廷就有芦笙的演奏。当时的芦笙被称为“瓢笙”。这种传统的簧管乐器，被认为是始祖母创造出来的，而芦笙的声音，就是母亲的声音。

（最大的芦笙有7-8米长）

    芦笙吹奏跳起的芦笙乐舞，是苗族文化生活的重要组成部分。每当年节吉日、丰收时节，婚嫁之时，或盖房起屋、贵客临门，甚至年轻人谈情说爱的时候，苗族人民都要吹起芦笙，载歌载舞。芦笙的音色明亮浑厚，可用于独奏、重奏和合奏。

（热情的苗家儿女吹着芦笙、跳着舞向贵客敬酒）

    苗族银饰锻制技艺（国家级非物质文化遗产项目）

    苗族银饰，是苗族人民最喜爱的传统饰物，它不仅承载了苗族人民忠诚的信仰，也是当地人民财富和地位的象征。

（全套银饰嫁妆）

    过去，为了拥有一件银饰，苗族人节衣缩食，把毕生微薄的积蓄全都倾注于此。女孩一出生，家里人就会为其打造出嫁的一整套银饰嫁妆。直至今天，苗族仍保持着男传田宅，女传银饰嫁妆的传统。嫁妆随女儿出嫁后，将一直保存在娘家直到父母去世，才又重新回到女儿手中。苗家人把珍贵的嫁妆存放在箱底，不轻易拿出来给外人观赏。女性出嫁时必备的精美头冠，上面雕有精细的民族迁徙图案，造型繁复，做工精细，通常，打造一整套银饰大概需要连续工作半年。可贫穷的家庭，需要存几年的钱才能打成一件银饰。

（国家级传承人-杨光宾正在烧火融银）

    苗族刺绣（国家级非物质文化遗产项目）

    相传大约5000年前，在苗族人文始祖蚩尤时代，苗族服饰上就已经开始有了刺绣的萌芽。苗绣图案具有用色大胆，造型生动，各种图案全凭创作者的自由想象，能让桃花、梅花、菊花共存，让天地中的动物同生，极富艺术感染力。绣好的绣片多用来镶嵌在服装的衣领、衣襟、衣袖等部位，做成美丽的绣衣。

（龙的图案经常出现在各种绣片中）

    苗绣的针法和技法多达20几种，技法细腻精湛，让人叹为观止。与汉族的刺绣不同，苗绣被认为是绣给神灵的礼物，它的主题内容几乎和现实生活场景无关，而是精神层面的表达。是苗族人民对天地，生命，自然，祖先和万物的认识。苗绣中出现的“蝴蝶妈妈”和“姬宇鸟”，讲述的是人类起源的故事；出现的“水波纹”是苗家人对万物形成之初世界状态的表述；长着角的“龙”和“枫树”则反映了苗家人崇尚祖先，希望得到神力庇护的愿望。

（村里的妇女在闲暇时间都坐在自家门口，或约三五成群一起刺绣）

（裙摆上的绣片，有多钟绣的组合，异常瑰丽。分别有数纱绣，平绣，锁边绣，缠线绣）

    芦笙舞·锦鸡舞（国家级非物质文化遗产项目）

    芦笙舞，是一种以男子吹奏"芦笙"，同时配合下肢灵活舞动为主要特征的传统民间舞蹈。锦鸡舞是芦笙舞的其中一种，被誉为最优美的苗族民间舞蹈。传说苗族的祖先因洪灾沿江而上来到排调，没有田耕种，只能靠打猎勉强维持生存。后来，当地的锦鸡帮助他们获得了小米种，让他们度过了饥荒。从此，锦鸡成了吉星。人们模仿它们的模样打扮自己，也模仿它们的求偶步态跳芦笙舞。这就是锦鸡舞。

    芦笙舞·滚山珠（国家级非物质文化遗产项目）

    苗族芦笙舞是国家级非遗项目，其中最为惊险、难度最高的一支叫做“滚山珠”，其中，一些高难度的动作，例如“搭桥”、“腹上倒栽桩”、“叠罗汉”、“双飞雁”等，在杂技项目中也会经常出现。

    传说远古时期，苗族祖先大迁徙，途中道路坎坷，荆棘遍野，英勇的苗族青年们为了给父老乡亲们开辟一条通道，就用自己矫健的身躯从荆棘林中滚出一条路，人们为了纪念这些青年的功绩，就模仿他们用身躯滚倒荆棘的动作，编成芦笙舞。表演者手执六管芦笙，头戴箐鸡翎帽，身着绣花白褂，吹奏着世代传承的芦笙舞曲，围绕梭镖或盛满水的碗进行舞蹈表演，时而以头为足，芦笙舞步与技巧运用难度随表演进程不断增加，表现苗族同胞在迁徙途中不畏艰险、勇往直前、排出万难的惊险场面。

点水倒栽桩叠罗汉双飞燕

    鼓藏节（国家级非物质文化遗产项目）

    鼓藏节，苗语称“牯哝江略”，意为鼓社节，即以血缘宗族为单位的祭鼓活动。据《苗族古歌》载，鼓藏节在先秦以前夏王朝时期的古三苗国就已经有了。三苗国在与夏王朝的战争中解体，苗族在往西南迁徙过程中仍然过鼓藏节。苗族迁到雷公山地区定居后，鼓藏节更为盛行。

    鼓藏节的来历在苗族经典《苗族古歌》里有记，说的是人类祖先姜央过鼓藏节是为了祭祀创世的蝴蝶妈妈。传说蝴蝶妈妈是枫树生出来的，所以苗族崇拜枫树。既然祖宗的老家在枫树心里，用枫树做成的木鼓就成了祖宗安息的地方，祭祖便成了祭鼓。苗族最高的神是祖先，是生命始祖枫树和蝴蝶妈妈。鼓藏节就是祭祀神枫树和蝴蝶妈妈。

    鼓藏节12年举办一次，每次持续达4年之久，现在改为持续3年。苗族聚族而居，雷山苗族以血统宗族形成的地域组织“鼓社”为单位维系其生存发展。“鼓”是祖先神灵的象征，所以鼓藏节的仪式活动都以“鼓”为核心来进行。鼓藏节的仪式由鼓社组织的领导“鼓藏头”操办，“鼓藏头”经由群众选举产生。

    苗族鼓藏节具有鲜明的民族传统文化内涵，是苗族人生价值观的展现，怀念祖先、尊老爱幼、和睦相处、勤劳俭朴、富裕安康等是鼓藏节的祷告主题。苗族鼓藏节是研究苗族历史与文化的百科全书，具有重要的价值。